Escríbeme dolor.
Invítame a tu casa
a tomar café
y hablemos de nada.
Descríbeme dolor.
Me desconozco
ante el espejo,
ante el desgano.
Por qué dolor,
por qué llegas
tan de repente.
Por qué callas.
No sé nada de ti.
Existes en mi mente
y en cada poro
y escama de mi piel.
Me envuelves.
Sírveme otra taza de café.
Los textos de este blog pertenecen a la autora Alicia Strathern.
One of the greatest documentaries released last year was, without a doubt, Get Back. The Beatles, even after years and years of their split, can still give any of us creative lessons.
The recording of the band’s sessions took place in the 60s, a decade in which I wasn’t even born yet. It’s impressive for me to be able to see how The Beatles composed their wonderful songs. It means a lot to me to learn more about their creative style, their personalities, and their natural gifts as musicians.
Here’s my list of creative lessons learned:
Watching them play with their guitars, piano or drums was like watching kids have fun. Their spontaneity led the way even when they were under pressure to record an album.
At times, they would perform other artists’ songs to take a break and refresh their minds. There was always room for laughs, smiles, and some jokes.
They never made rushed decisions on the final version of a song. They tried different options and worked on all of them until they were truly satisfied. A creative idea may have true potential if explored from different perspectives.
Magic can happen if you don’t obsess with a single take.
Paul had a good chunk of Let It Be ready. That means he spent some time working on the song outside the studio and then shared his progress to keep refining it.
In the creative world, not everything happens in an office or in a studio. When you’re on your own, you need to keep ruminating. Process never stops.
This is not exactly a creative lesson, but I couldn’t let this chance pass without mentioning “Paul’s death”. A tremendous talent like his has no match. There’s no way someone else could have composed masterpieces like Let It Be and The Long and Winding Road.
I think the documentary proves any conspiracy theories wrong.
What did you learn from The Beatles’ creative process?
¿Qué postura tienes sobre la autopublicación? ¿Vale la pena?
Sí, claro que vale la pena. Mi postura sobre la autopublicación es muy concreta: vivimos en una era donde la tecnología nos da una gran autonomía y hay que aprovecharla. Tenemos tantos recursos a la mano que nuestra creatividad puede desarrollarse a diestra y siniestra.
Pienso que la autopublicación es un gran paso hacia el emprendimiento literario. Es involucrarse profundamente con la composición de una obra, desde escribirla hasta supervisar el proceso de diseño editorial cuando ya está lista para salir a la luz pública. Cada paso tiene su propia magia y es posible experimentarlo de primera mano.
Por otra parte, autopublicar en formato digital, a través de un ebook por ejemplo, es una opción muy tangible. También vale muchísimo la pena considerarla, pues hay una audiencia que consume libros en ereaders. Siempre es buena idea ir a donde están los lectores en todos los formatos posibles.
Se dicen muchas cosas sobre la autopublicación y, en general, los comentarios son negativos. La percepción es que este formato es poco profesional y que no hay los mismos cuidados editoriales a comparación de un libro que sale directamente de una de las grandes casas editoriales.
En algunos casos esto es cierto; sin embargo, yo creo firmemente que se puede hacer un trabajo de calidad. Que hay autores muy comprometidos con todos los aspectos de la publicación y que se puede tener éxito cuando este trabajo se toma en serio. El secreto está en tener voluntad para aprender sobre la marcha.
Tan pronto como comienza un nuevo año, llega una gran ola de propósitos por cumplir. Los inicios a veces son prometedores, y otras tantas, no arrancan. Así pasa.
En general, siempre me ha gustado plantearme metas en año nuevo. Esta vez quiero algo diferente: metas literarias. Quiero sentir que estoy creciendo mientras descubro nuevos autores y me involucro en actividades que estimulen mi creatividad como escritora.
No sé si lo había mencionado antes en este espacio, y si sí, lo vuelvo a repetir: durante años me la pasé leyendo autores de un mismo género literario. Ahora que estoy dispuesta a salir de esta fijación, tengo un hambre voraz por lecturas completamente distintas. No sólo lecturas, también contenidos creativos.
Así que aquí va mi lista de metas literarias:
Digamos que el tiempo no es precisamente mi aliado en este momento. Cuando lo sea, aprovecharé al máximo y será maravilloso. Por otra parte, también es reponsabilidad mía integrar estas metas en mi rutina. Así lo veo.
Manos a la obra.
I want to write openly about my personal fears. Since fear can be used as a GPS, I think it’d be a good exercise to see where it’s leading me. On the other hand, it’s difficult to be vulnerable in public. It’s a common belief that the more you hide your flaws, the stronger you will look.
It’s time to get rid of that belief and let my authentic self show. I’ll start by naming three of my greatest fears while elaborating a bit on them. I’ll mention where they come from and how I can overcome them.
Let’s see how this goes.
Continue reading “Personal fears: An exercise for self-reflection”
It had not occurred to me to think of fear as a GPS.
It’s actually a refreshing approach when facing your greatest challenges as a creative. The first time that I came across this idea was on Twitter through Marie Forleo, entrepreneur and philanthropist:
Whoa.
When it comes to fear, it’s easy to enter a cycle of thoughts that will prevent us from taking action. Endless “what ifs” flood our minds and great opportunities fade away.
A life filled with fear is not life.